Газета "Маркет+", 18.10.07
Художник по звуку Олег "Белый" Шевченко
Олег "Белый" Шевченко - профессиональный звукорежиссер и саунд-продюсер, признан одним из лучших звукорежиссеров Украины. Сотрудничал в качестве саунд-продюсера с группой "Green Grey", фестивалем "Таврийские игры"; с группой "Вопли Видоплясова" - как звукорежиссер и директор коллектива. Три с половиной года назад Олег создал свою студию "White Studio (Reсords UA)», на которой работает над созданием новой концепции звучания и параллельно записывает альбомы отечественных и зарубежных исполнителей: «Med Heads», «Тол», «Мандри», «Green Grey», «Платина», «Юркеш», Катя Чили, MJ Кувалдин, «Квадраджесима», «Red Cardell» и многих других (всего около 20 альбомов).
Полтора года назад, собрав своих старых друзей, он создал свою группу под названием «White», в группе же Музыканты принимали участие во многих фестивалях, которые проходят в Украине – «Мазепа-фест», «Тарас Бульба», «Рок-Січ», «Пикейные жилеты» и на байк-слетах. Клипы группы «White» «Кинь тачку» и «Місто снів» крутились на М1, сейчас на «EnterMusic» идет клип «Бий Першим». Не только в Киеве, но и в регионах на местных станциях моно увидеть их работы (в том числе и на херсонском телевидении).
Дебютный альбом группы называется «Бий Першим» (на диске 12 песен и 4 клипа). Сейчас музыканты готовят концептуальный клип на пятую песню «За тобою тінь» и в начале года намерены выпустить второй альбом.
30 сентября Олег "Белый" в рамках концерта, проводимого djuice, был в Херсоне. Сам не выступал – работал за пультом (хотя в качестве концертного звукорежиссера практически уже не ездит).
Олег, каким ветром Вас, занесло в Херсон?
У меня уже который альбом записывает группа «Mad Heads XL» (сейчас я их саунд-продюсер), мы сотрудничаем на протяжении 10 лет, нас связывают тесная дружба. И мне интересно иногда поездить с ними, вызвучить их на больших площадках. Меня это вдохновляет, бодрит, поэтому я с удовольствием принимаю участие в таких мероприятиях.
Вы часто позволяете себе ездить на гастроли с группами или это право принадлежит только «Mad Heads»?
В случае с «Mad Heads» - исключительная ситуация. Я не являюсь концертным звукорежиссером группы, так получилось, что у них нет звукорежиссера, и я их выручаю. Хотя была масса предложений поехать с разными звездами в качестве концертного звукорежиссера, тур-мереджера. Но так я занялся своим проектом «White» и своей студией звукозаписи, мне просто на это не хватает времени. Сейчас на студии идет 10 проектов, и очень трудно совмещать их с поездками, потому что каждая поездка – это огромная потеря времени, физических и моральных сил.
Интересно, от каких предложений приходилось отказываться?
Было интересное предложение от Таисии Повалий и Коли Баскова проехаться по России. Но, во-первых – это не моя музыка, и дело даже не в деньгах. Иногда, слава Богу, можешь позволить выбирать то, что тебе нравится. Мне с «Mad Heads» интересно, потому что я знаю эту музыку, я люблю эту музыку – это живая музыка, это рок-музыка, это мне близко. Работать с поп-исполнителями не то что не мое – мне скучно. Не могу себе позволить поехать с Гариком Кричевским, хотя мы дружим, у него живой состав. Недавно Юлия Тимошенко предлагала ездить с ней в качестве директора звука, но включать один или два микрофона – не по мне, этим могут заняться молодые, начинающие ребята. Я люблю, когда много инструментов, много ручек – от этого получаю удовольствие. Помню, у меня на «Таврийских играх» было два огромнейших пульта и полностью забито 80 каналов ручек. На одном пульте был Таркан (он приехал без своего звукорежиссера), на другом - наши исполнители. В принципе, все через мои руки прошли. Это было именно то удовольствие, которое может получить настоящий звукорежиссер – там ручки, все работает, прямой эфир на центральном телевидении. В этом по-настоящему и заключается работа. Сейчас я езжу редко, хотя проехал в свое время… Когда мы с «Вопли Видоплясова» работали, бывало и по 20-25 концертов в месяц, и переезды: Киев – Москва – Сыктывкар – Алма-Ата – Улан-Удэ – Питер – Арангельск… И все это живьем, все быстро, все оперативно. Мы пришли к состоянию автоматизма: у меня два года музыканты вообще не ездили на настройки звука. Я приезжал с техником, я понимал, что нужно сделать и знал, как это делается – и у нас не было абсолютно никаких проблем.
Каков процент успеха исполнителя зависит от звукорежиссера?
По статистике, 70% успеха зависит от звука. Каким бы исполнитель ни был, когда нет звука – это провал. Визуализация по свету менее важна, но все-таки она нужна как поддерживающий фактор. Поэтому если есть толковый светотехник, толковый звукорежиссер, плюс качественный артист – вот это можно назвать полноценным качественным шоу. Но у нас почему-то к профессии звукорежиссера относятся как к чернорабочему. Это очень неправильно: звукорежиссер – это звучит гордо, это постановщик, это художник по звуку, от его рук многое зависит. Как в анекдоте, помните: в студии сидит звукорежиссер, и какая-то звезда поет в микрофон. Он поднимет ручку на пульте – есть звезда, убирает – нет звезды. Есть звезда – нет звезды. Мне приходилось три или четыре раза вызвучивать президента Кучму. И я тоже так стоял и думал: «Есть президент – нет президента». То есть, хотел совершить такой «теракт», но не осмелился.
Что Вас привело к созданию собственной студии?
К ней я шел долго, ибо, когда начал заниматься своей музыкой, столкнулся с тем, что нигде не могу нормально записаться. Я попадал в какой-то тупик: то, что я хочу, или технически нельзя сделать, или не позволяли люди, которые плохо разбирались в технике. Так возникла цель создать свою студию (это было лет 10 назад) я отошел от музыки, чтобы сделать студию, а потом уже свою группу.
Легко ли начинающему музыканту из провинции записаться в Вашей студии?
Легко. Если у музыкантов есть желание и стремление – вообще преград не существует. Мы всегда выслушиваем всех молодых музыкантов, относимся с уважением. Я патриот своей страны и очень заинтересован в том, чтобы у нас процветала нормальная живая музыка, а не то, что мы сейчас видим – попсу махровую, которая под фанеру поет. Музыканты приезжают со своим материалом, мы оцениваем, смотрим. Если понимаем, что группа слабая, четко показываем пальцем на их недостатки, и впоследствии через какой-то промежуток времени они могут учесть все, что им сказали, повторить попытку – и мы запишем. Иногда приезжают молодые исполнители, которые сразу понимают, чего они хотят, как это должно выглядеть – и тогда нет проблем.
Вы уже работали с херсонскими группами?
По-моему, еще нет. Но, надеюсь, будем. Есть договоренность о записи диска фестиваля «Крок у майбутнє», где будут представлены «Юркеш», «Горгишели» и три херсонские группы – «Паруса», «Фабула» и «Ежики смеются». Посмотрим на их уровень. Надеемся, что все будет хорошо. На «White Studio» будет записано по одной песне участников (возможно, и Алана Силсона – сейчас ведутся переговоры), в следующем году будут записаны победители и гости фестиваля.
На этом сотрудничество с «Кроком у майбутнє» и закончится?
Есть договоренность об участии группы «White» в фестивале – нам это интересно. Мы позиционируем себя не только как рок-группа, которая играет на инструментах, но и как шоу-группа, которая создает шоу. Я бы с удовольствием поучаствовал в качестве члена жюри. У меня уже есть опыт - помогу, посодействую, чтобы все было честно, справедливо и объективно. Это очень важно.
Много ли у нас толковых начинающих групп?
Немного. По одной простой причине: у них нет доступа к нормальной информации, но самая больная и самая банальная причина – это нехватка денег для хороших инструментов, хороших репетиционных баз, хорошего пиара и хорошей записи. Мы много групп теряем по этой причине. Собственно, все сводится к нашей отвратительной экономике, с одной стороны.
А с другой стороны – естественный отбор?
Он есть, поэтому групп и мало. Выживают две-три-четыре-пять групп, а если бы с экономикой было все в порядке, выживало бы сто. И рынок был бы насыщен, и все бы шло своим чередом, и не было бы понятия «формат», которое существует сейчас у нас на радио, телевидении.
С этим пресловутым форматом можно бороться?
Формат не должен существовать, должны быть разные стили, разные жанры музыки для разных людей, и доступ должен быть одинаков для всех. Должно быть одинаковое количество джаз-станций, рок-станций, потому что музыка вся популярна – в разной степени. Но она должна быть доступна. У нас же доступна только поп-музыка с красивыми девочками в красивом нижнем белье. Борьба идет уже давно, у нас появляются качественные группы, они уже начинают качественно звучать, обрастать пиар-директорами, менеджерами, продюсерами. Но наш человек славянский не привык к рок-музыке – она для него чужда. Почему отворачиваются от нашей рок-музыки? Потому что она неправильно звучит, не ложится на ухо - в отличие от западной, где себестоимость альбома миллион долларов («Limp Biskit», «Linkin Park», «Korn» - это все миллионные бюджеты). А не звучит потому, что денег меньше. Живая музыка, особенно рок-музыка – дорогое удовольствие. Самое сложное – рок-музыку писать, потому что музыка импульсивная, очень жесткая, много инструментов, она должна быть очень хорошо по динамике выдержана. Наш человек еще к такому не привык. Но эта музыка сейчас начинает адаптироваться у нас, с какими-то элементами этники (много групп использует это). Наверное, выровняется этот баланс. Сейчас у нас появляется несколько альтернативных телевизионных каналов нормальной музыки, где крутится все без исключения, и это уже приятно. Эту тенденцию я наблюдаю в Киеве, думаю, что еще несколько лет - и уже люди начнут понимать, что происходит: фанера – не фанера, хорошо – плохо. Уже многие (даже те, кто не любит рок-музыку) говорят, что надоело то, что идет на М1. У нас же европейская страна, хорошие, красивые, умные люди. Почему у нас не должно быть качественно и хорошо – так, как везде в Европе? Мы заслуживаем этого, мы мощные. А рок – это музыка души, она идет от сердца, она исполнена живьем, это эмоции. Рок – forever!
P.S. Подготовка к следующему фестивалю «Крок у майбутнє» идет уже сейчас. Олег «Белый» Шевченко вместе с организаторами фестиваля оценивает возможности концертной площадки. Так что в следующем году на фестивале звук будет мощнее и качественнее – гарантия лучшего звукорежиссера Украины.
Лариса Жарких |
